Preciziškai smulkūs, spalvoti – lyg Vakarų Europos tapytojų paveikslai, lyg drožiniai, atkeliavę iš bažnyčių. Ten pat ir susitarėme dėl susitikimo jau Marijampolėje, kur drožėjas dabar gyvena. Tačiau diena vijo dieną, kol atvijo ir Naujuosius metus.
Iš karto po jų ir susitikome. Pakalbėti apie drožybą. Pakalbėjome apie gyvenimą, o apie drožybą gal net mažiausiai ir be jokių sentimentų. Lyg ji būtų tik pono Antano gyvenimo atsitiktinumas. Tiesa, pokalbiui gerokai įsisiūbavus Antanas prisipažino, kad galbūt turėjo būti menininkas. Juk ką jau ką, bet meno potraukį jis turėjo visą gyvenimą.
Kaip, beje, ir draugystės su medžiu šaknis. Mat tėvas buvo stalius. Namus statė, baldus darė, buvo priėmęs mokiniu ir sūnų. Ir sekėsi tam mokiniui neblogai, buvo jis net lovą padirbinęs, kurią tėvas turguje pardavė. Tik štai mokytojo labai jau griežto ir nekantraus būta. Kas netiks, mokinio kepurę žemyn ir matiku per galvą. Neapsikentė Antanas tokios mokyklos ir metė staliavimo pradžiamokslį.
Ilgai ilgai į medį jis nė pažvelgti neturėjo kada. Mat tuomečiame Kauno politechnikos institute įgijo inžinieriaus statybininko specialybę ir niekada nestokojo darbo, beje, vis atsakingo ir vadovaujančio. Taigi buvo galima lengvai pralobti. Tik ne su Antano charakteriu. Kitiems jis namų statytis netrukdė, bet pats nestatė. Jokių kompromisų su savo sąžine daryti nenorėjo. Ir nedarė.
Už tai pelnė žmonių pagarbą, valdžios pasitikėjimą ir gerą vardą. Net į partiją jo niekada ir niekas per prievartą, kaip buvo įprasta, nestūmė. O kur dar visuomeninė veikla, kur meilė medžioklei ir kalnams, kur rūpinimasis šeima, kur projektavimo darbai vakarais namuose?
Visko buvo tikrai daug, gal net per daug, nes kūrybiniams ieškojimams reikėjo stovėti eilėje. Bet be meno Antanas negyveno niekada. Kur kokia komandiruotė, visi į parduotuves, o jis – į muziejus, į parodas. Nepraleisdavo ir tautodailininkų ar menininkų parodų Lietuvoje. Turėjo nemažai pažįstamų menininkų. Meno poreikis buvo kaip duonos, todėl formavosi gana reiklus, išlavintas ir subtilus skonis. Galbūt tai ir bus priežastis, kad kūrėjas iki šiol vis dar nepatenkintas savo darbais – nei drožtais, nei tapytais.
O drožti jis pradėjo, kaip pats sako, gal kokių penkiasdešimties ir dėl labai paprastos priežasties: „Iš neturėjimo ką veikti.“ Tiesiog vieną dieną nusipirko visokių „drožtukų“ ir pradėjo „medinius“ ieškojimus. Apsistojo ties paveikslais. Priežastis irgi labai racionali. Skulptūrai reikia vietos. Paveikslui užtenka sienos.
Taigi ir bute jis gali puikiai išsitekti, o ir drožti nedidelio formato darbus galima namuose. Pirmasis Antano darbų parodymas viešai įvyko jam dirbant Telšių statybos treste, po dvejų metų slapukavimo. Pamatė darbus tresto valdytojas ir prispyrė rengti parodą. Dėl drąsos surengė ją kartu su vieno bendradarbio tapančia žmona, ir paroda išėjo vykusi. O jau tada atėjo metas lįsti iš pogrindžio, pasipylė kvietimai rengti parodas.
Telšius Antanas prisimena kaip miestą, turėjusį žmonių, išmanančių, kaip ir ką kabinti, apšviesti, pradėti parodą. Todėl visada buvo malonu tokiose šventėse dalyvauti. Kiek vėliau Antanas taps pirmuoju tarp medžio meistrų Žemaitijos zoninėje tautodailininkų parodoje Šilutėje. Iki dabar prisimena, kaip komisija prie jo darbų geras dvidešimt minučių stovėjo, žiūrėjo, o pro visus kitus tik bėgte prabėgo. Tai buvo rimtas įvertinimas, bet net po jo autoriaus akyse darbų vertė nepadidėjo.
„Visi kiti liaudies drožėjai man patinka labiau už mane, ir viskas. Man su ta drožyba sunku ir šiandien, ji man lyg ir nebūtina, lyg ir nesiseka. Bet štai noriu kartais drožti, ir nors tu ką“, - pamąsto garsiai Antanas. O aš primenu, kad vis dėlto būtent jam 1997 m. buvo suteiktas Liongino Šepkos laureato vardas – rimtas liaudies menininko įvertinimas. Juk, šiaip ar taip, geriausių Lietuvos drožėjų, pelniusių šį titulą, yra vos 16, o norėjo jais tapti gerokai per 200.
„Nežinau, nežinau, nors darbai ten vertinami išmanančių žmonių tikrai kruopščiai, kietai, profesionaliai, o ir dalyvių kasmet būna gal kokie 50-70 pretendentų“, – nepatikliai šypsosi pašnekovas ir prisimena visą tą istoriją. Baisiai paprastą istoriją. Vežė mat gyvenusiai tuo metu Rokiškio krašte dukrai bulves, tai kartu pasiėmė ir darbus. Na, kad jau pakeliui, tai ir užveš į Rokiškio krašto muziejų, sudalyvaus Liongino Šepkos konkurse.
Nieko, sako, visai nieko nesitikėjo. Bet atėjo apdovanojimų diena ir tapo pirmos vietos laimėtoju. Savo pavardę išgirdęs ne iš karto patikėjo, o ir susirinkusieji aplodismentais iš karto neapipylė, mat visų suvažiavusiųjų norėta laimėti – stojo tyla. Prisimena, pasijuto tada kone prastai: ne jo charakteriui būti dėmesio centre, džiaugtis giriamam, gyvenime jam už pagyras visada mielesni pipirai. Bet įvyko tai, kas įvyko, ir tai ženklas, kad jo darbai geri. Tik ir vėl ne pačiam autoriui.
Antano Šergalio drožtų paveikslų tematika labai įvairi, paprasta, pats juos vadina realistiniais. Drožia kaimo žmones ir peizažus, prakutusius miestelėnus iš praeities, pasitaiko religinių motyvų. Vienas nuostabiausių darbų – „Paskutinė vakarienė“.
Prieš droždamas figūrėlių pilną paveikslą, dažniausiai nenusipiešia net eskizo, juokiasi, kad tingi. Matyt, nėra poreikio, vaizduotėje viskas sudėliota aiškiau nei lape. Išdrožtos figūrėlės dažomos. Sako, jeigu paliktų nedažytas ir tiek daug nedailintų, gal būtų net geriau. Bet negali. Spalvinti pradėjo dar tada, kai dukros buvo mažos, joms taip buvo gražiau, vis prašydavusios darbus paryškinti. Taip susiformavo autoriaus stilistika, be spalvų jis būtų ne jis.
Kita vertus, paveikslams tai lyg ir nekliudo, spalvos labiau išryškina jų detales. Ir medį drožėjas ne visada pasirenka tinkamiausią: „Turiu ir medžiagų, turiu ir supratimo, bet kai užeina noras drožti, tai imu pirmą pasitaikiusią skiedrą ir drožiu. Esu impulsyvus. Dažau irgi bet kuo, todėl ilgainiui spalvos priblėsta. O bedažydamas dar sugadinu ir medžio faktūrą, ir visą grožį. Lyg ir žinau, kad darau blogai, o nedažyt negaliu – būčiau ne aš. Tiesa, dabar, kai dažniau tapau, ir drožinius nudažyti pavyksta geriau.“
Savo darbų Antanas neparduoda. Priežastis labai paprasta: „Aš pats tokių nepirkčiau, o kokius pirkčiau, pagaminti nemoku. Drąsos juos išstatyti kaip prekę aš neturiu ir jokie vertinimai man iki šiol jos neįkvėpė. Priešingai, kai tik būdavau pagerbtas kokiu įvertinimu, man norėdavosi lįsti po stalu. Kita vertus, darbas yra darbas, o pinigai greitai išleidžiami.“
„Tiesą sakant, tokio savikritiškumo dar nesu sutikusi. Ar tik jūs nekoketuojate?“ – klausiu jau tiesiai, nors prie Antano įvaizdžio koketiškumas visai nedera. Sako, kad tikrai ne, kad ir kiek žmonių tuos darbus girtų, jų vertę autorius žinąs geriau už kitus.
Tačiau vienas įvertinimas, pajutau, menininkui itin svarbus ir galbūt verčiantis pripažinti, kad savo darbams jis per griežtas. Tik tėčio tapytais paveikslais savo namus Amerikoje dekoruoja vyresnioji dukra. Tarp kitko, dvi užaugintos dukros tėčio menų pėdomis nenuėjo: viena – muzikė, antroji – verslininkė. Taigi ir dabar, įsigijusi naują namą, ji su tėveliu jau aptarė, kokių darbų reikėtų naujoms erdvėms papuošti.
Tiesa, jų skoniai ne visada sutampa, bet Antanas leidžiasi į kompromisus, noriai klauso dukros pageidavimų, nesunkiai jo tapyboje realizmas kaitaliojasi su modernizmu. Tokie kūrybiniai ieškojimai jo netrikdo, veikiau turtina patirtį. Tekę jam pabūti ir Amerikoje. Nutapė ir išdrožė ten ne vieną kūrinį, turėjo ir užsakymų. Išdrožė net ženklą Ateitininkų organizacijai. Ir drožti teko ne bet kuo, o Amerikoje gyvenusio dėdės paliktais ir išsaugotais itin gerais įrankiais.
Antanui buvo ypač malonu, kad jo darbai patiko dukros draugams, išsilavinusiems, jauniems, gana moderniems žmonėms. Tai dar vienas ženklas, kad tapyti bei drožti verta ir yra dėl ko. Galbūt ateis laikas, kai ir pats kūrėjas pasakys: „Pagaliau. Pagaliau išdrožiau darbą, kuris man patinka.“ Palinkėtume, kad tai atsitiktų greitai, gal net 2008-aisiais.